Иконописная мастерская "Фавор" г.Москва - иконы на заказ, фрески, резьба, иконостасы, мерные иконы, роспись храмов, икона богоматери
Подписка на рассылку новостей

Московская иконописная мастерская "Фавор" уже более 20 лет трудится в области иконописания, фрески, резьбы по дереву, и других видах церковного искусства.

Все работы в нашей мастерской выполняются по традиционному иконописному канону, опираясь на древнерусскую, византийскую, сербскую школы иконописи.

В настоящее время работы (иконостасы, фреска , резьба) мастерской находятся в России, Австралии, Германии, Франции, Голландии, США, Финляндии, и других странах ближнего и дальнего зарубежья.

Наши мастера  Вершинин Сергей, Красиков Максим, Чубаков Артемий, Паромов Алексей, резчик Владимир Быков.

Главная   Технология и техника иконописи    

3 Композиция иконы и рисунок

В начале работы над иконой, на иконописную доску наносится рисунок.

Необходимо понять композицию: то, какая будет икона.

Иногда, по просьбе заказчика, мы делаем копию какой-то определенной иконы. Для этого специально изготавливается доска точно такого же размера, как и оригинал. Надо понимать, что если даже соблюдены пропорции изображения, но уменьшен или увеличен размер - то правильнее сделать не точную копию, а список данной иконы. Это основано на том, что есть определенные композиционные законы, по которым пропорции фигур на миниатюре и иконе больших размеров или фреске - разные.

Если изменен размер, то делается список. Здесь приходится работать над рисунком - соответственно выстраивая его пропорции согласно размерам доски.

Но, обычно основываясь на нескольких изводах (изображениях сделанных в разное время, в разных мастерских) одной и той же иконы, мы делаем свой авторский собирательный рисунок, который должен максимально емко передать духовный смысл и традицию данной иконографии.

Иногда приходится писать очень редких святых, изображения которых не сохранились. У нас в мастерской есть «иконописные подлинники» - книги созданные еще в позапрошлом веке специально для иконописцев. В них даны описания того, как следует изображать разных святых.

Существуют также «иконописные прориси». Но надо понимать, что все эти материалы - лишь пособия для создания настоящего иконописного рисунка. Неправильно полагать, что переведеная через кальку прорись, является рисунком, который может быть основой для создания иконописного образа.

На настоящем иконописном образе - каждая линия рисунка согласована с другими таким образом, что взгляд молящегося движется из любой точки изображения, непременно приходя к лику святого. При этом, как рассказ о подвиге святого: мы обязательно рассмотрим фрагменты иконы, это может быть рука, указывающая на свиток, сам свиток, крест в руке святого и т.п. Настоящий иконописный рисунок гармонично вписывается в ковчег иконы.

Поэтому для каждого образа создается свой собственный рисунок, максимально раскрывающий духовный подвиг святого, показанного на нем.

Самыми сложными по построению иконописной композиции и созданию рисунка являются семейные иконы. Здесь необходимо соблюсти следующие правила:
1. канон в написании одежд святых (это и цветовая гамма, и то, какие одежды подобает писать каким святым);
2. расположение святых с соблюдением небесной иерархии;
3. пожелание заказчика по расположению святых в зависимости от положения в семейном роде;
4. художественное решение по сочетанию цветовых пятен.

Нанесение рисунка

Если нужно срочно работать над иконой, а доска еще находится в процессе изготовления, то рисунок можно сделать на картоне. «Картоном» называют плотную бумагу (ватман), который берется в размер нужной иконы и на котором точно рисуются поля иконы, лузга и в ковчеге делается подробный рисунок. Работаем простым карандашом ТМ и мягким ластиком.

Но более гармоничный рисунок будет, если его делать сразу же на доске. Почему? Казалось бы все равно? Нет.
Мы берем в руки чистую иконную доску и смотрим, вглядываемся в ее ковчег с молитвой (см.п.1.). И так можно смотреть на нее несколько минут или часов. Иногда доска стоит несколько дней или даже недель, а я все смотрю на эту чистую доску и не начинаю работу. Что же я жду?

Нужно разложить рядом с чистой доской все изображения святого (или иконы Пресвятой Богородицы, если мы Ее пишем), прочесть жизнеописание, открыть иконописный подлинник… В какой-то момент начинаешь чувствовать, что не только ты смотришь на белый подготовленный под написание образа левкас, но и Сам Святой как из окошка смотрит на тебя из ковчежца иконной доски. Как будто рисунок иконы уже есть, но очень слабый, невидимый, а мастеру нужно его рассмотреть и обвести.

У меня был случай: ко мне в реставрацию мужчина принес икону Святого Николая Угодника. Я сняла оклад, перекрестилась и положила икону на стол. «Что же вы креститесь?» - удивился заказчик - «Разве можно молиться на икону, у которой стерт лик? Такое изображение по канону не считается образом…» Я покраснела и растерялась. Думаю: «Машинально, что ли перекрестилась? Как так?» А сейчас знаю - что невозможно хорошо сделать реставрацию, если Господь не откроет то, как выглядел святой на утраченном образе. Значит, когда я перекрестилась - духовные очи увидели лик святого, а я еще до конца не осознала это - растерялась, покраснела…

Рисунок - основа иконы, как фундамент дома.

Если Вы сделали рисунок на левкасе карандашом, для дальнейшей работы его необходимо обвести краской или черной тушью и хорошенько стереть. Простой карандаш не должен оставаться на доске. Художник, поленившийся стереть карандаш и закрасивший его плотным слоем краски, обнаружит, что первоначальные линии при покрытии иконы олифой - непременно проступят. Покрытие лаком - делает красочные слои более прозрачными. Также и время делает наши краски более легкими и прозрачными - оставленный карандаш со временем будет проявляться все сильнее и сильнее…

Можно рисовать на доске сразу же кистью, без предварительного рисунка карандашом. Для этого мы берем сначала светлый, охристый цвет и делаем общий предварительный рисунок, стараясь передать конуры фигуры святого и композиционно разместить его на доске. Затем берем красный гематит или гематит с охрой и обводим рисунок, уточняя детали. Далее берем сажу и прорисовываем отдельные детали, расставляя при этом акценты. Таким образом, мы получаем на доске рисунок кистью. Можно взять мелкую шкурку и зашкурить левкас - после чего останутся только основные конуры. Теперь нужно в той же последовательности еще раз воспроизвести рисунок. Он станет чище и точнее. Так можно повторять много раз, пока рисунок не обретет формы, которые будут неотъемлемой частью доски - основой образа. Такая техника очень хороша для работы над иконами большого размера - это фресковая техника.

Графья

Графью необходимо делать только там, где будет позолота. Где позолоты не будет - лучше обойтись без нее. Если по каким-то причинам захочется изменить рисунок в процессе работы - старая графья будет помехой.

Графья наносится цировкой (маленьким шильцем).

Поиск по сайту:

Готовые иконы

Все готовые иконы

  

2024 © "Иконописная мастерская "ФАВОР". Все права защищены